Geplaatst op

Trends in photography

Photography and its many techniques have always been subject to trends. In the 1970s, when this particular photograph was made, almost every photographer wanted to own a fisheye lens. It was a bit silly, because the lens would use less than half of the already small 135 mm film negatives.

University of Utrecht – 1975 – © Hans van der Kamp

Still, there really is no harm in playing around with lenses or cameras, because it may bring new ideas or new angles on objectively looking at your imagery.

Writers are known to suffer from writer’s block, and I strongly believe photographers can experience similar periods of feeling unable to produce work for weeks or months. Fiddling around with silly toys like this old Canon fisheye lens might actually open some doors that seemed locked.

In general, experimentation is always a good idea, but you might want to ignore fisheye lenses. They rarely help you create interesting material.

Geplaatst op

In-between Time – Adam Magyar

For most of my life I have been waiting for something really new and adventurous coming out of photography, and I am nearly 60 now, and it never really happened.

Early photography was used as an inspiration for painters to stretch the rules of classical composition conventions. Later, we see photography imitating painting.

There were moments of hope. When I first heard about holography I was excited, but when I saw my first holograms I was thoroughly disappointed. It seemed that the technicians who made these images had little or no affection with art.

The hologram was invented to show us the third dimension, and it didn’t pan out. Not for art. It did a great deal of good for tourist shops, though. And for official documents to prove authenticity, of course.

Now my eye was drawn to the works of Adam Magyar who in his very original way with a self constructed camera was attacking the fourth dimension: time.

Strictly speaking, his works do not really belong to photography, nor to videography, yet his works scream photography in every aspect of dealing with light, scenery and composition.

For an in-depth article about Magyar’s work, please read: Einstein’s Camera or visit the artist’s website, or even better: do both.

Below are three videos that will give you an impression of his work.

Adam Magyar – Stainless, 42 Street (excerpt) from Adam Magyar on Vimeo.

Adam Magyar – Stainless, Alexanderplatz (excerpt), 2011 from Adam Magyar on Vimeo.

Adam Magyar: Urban Flow from Matter on Vimeo.

Geplaatst op

Irving Klaw

Af en toe moet ik aan Irving Klaw denken, de man die in Brooklyn geboren werd waar confectie en maatkleding de belangrijkste bronnen van inkomsten waren.

Ook als de naam Irving Klaw u niets zegt, dan heeft u toch vast wel een van zijn werken gezien. Hij was de man die in de jaren vijftig van Bettie Page een beroemdheid maakte en hij zette met zijn films en foto’s BDSM op de kaart in de Verenigde Staten.

Er is veel mysterie rond Klaw en zijn studio. Er zijn foto’s van hem. Een gezette man met een hoog opgesjorde broek. Hij lijkt amper te passen in het decor van de Burlesque grootheden van zijn tijd als Lili St. Cyr, Tempest Storm en Bettie Page.

Irvin Klaw had iets met nylons, schoenen en lingerie, maar hij was waarschijnlijk nooit begonnen aan BDSM films en fotografie als zijn klanten daar niet nadrukkelijk om gevraagd hadden.

Dat is ook wel te zien in de korte ‘loops’ die hij filmde van Damsels in Distress die in het ene filmpje onderdanig waren en in het volgende filmpje Dominant, of zelfs binnen drie minuten van rol wisselden. De filmpjes kregen door een lage opnamesnelheid een merkwaardig staccato-effect. Iets wat in de jaren vijftig met de 16mm camera’s van toen alleen lukte als je de camera geheel verkeerd instelde.

Het was ook duidelijk dat er heel wat afgelachen werd tijdens de producties. Ontroerend om te zien, maar opwindend is het nu niet echt meer. Dat was toen misschien wel zo omdat ’t vrijwel het enige materiaal was dat gedistribueerd werd.

Uiteindelijk deed een boerenjongen in Tennessee een bondage na, die hij afgekeken had van een foto van Klaw en deed dat zo onhandig dat hij daarbij om het leven kwam.

In het conservatieve Amerika van Mc Carthy gaf dat tijdens een hoorzitting de doorslag om Klaw te verbieden verder te gaan met zijn lucratieve postorderbedrijf.

Hij was zo ziek van de hetze waarin hij de hoofdrol speelde dat hij zijn hele archief wilde verbranden. 80% werd ook verbrand, maar zijn zuster Paula die ook in de zaak werkte wist materiaal in veiligheid te stellen.

Er zou veel veranderd moeten zijn in meer dan zestig jaar, maar nog steeds vind ik het moeilijk om goede BDSM- of Fetisjfilms te vinden. En ik ben niet de enige die dat vind.

Een geraffineerd spel tussen onderdanige en Dominant laat zich aanzienlijk moeilijker vastleggen dan vanilla seks, waarbij alles eigenlijk zichtbaar te maken is door de handelingen nauwkeurig vast te leggen. BDSM is echter spiritueler van aard. Niet alles wat gebeurt is ook echt zichtbaar.

Toch wil ik dat in de komende tijd gaan proberen. Een site is er al en daar staan wat links naar fetisjclips op clipsforsale.com, maar ik ben hard op zoek naar Dominanten en onderdanigen die aan zo’n project mee zouden willen werken. Neem eens contact met me op via http://mimisclips.com. Misschien kunnen we wat voor elkaar betekenen.

[ Deze bijdrage werd eerder gepubliceerd op thekinkyweb.nl ]

Geplaatst op

Ralph Gibson

While working on this site, I go through my archives a lot. There are quite a few pictures archived. I have been photographing for four decades now. Sometimes I am lucky, and I find a photograph that I thought was lost, like this portrait of one of the best photographers of our time: Ralph Gibson. I am really not sure when it was taken, but I believe it was 1981.
Location: His Soho loft where Lustrum Press resided.

[ Photographer Ralph Gibson on Wikipedia ] [ His website ]